而这样一部从音乐风格到剧情台词都进行了大量改编的《唐·璜》也面临着可以想象的争议，而敢于冒险正是这群来自英国的年轻人所共有的特征，“我们旨在让观众和表演之间没有任何的隔阂和界限，直击我们现在的观众，为了达到这个效果，我们希望观众感受到的是一个实时的空间，在这个演出当中一切都是真实的，从看得见的到听得见的，到大家可以用手摸得到的，不经意在角落发现的，都属于这个唐·璜的地盘。”唐·璜的舞美设计总监滋姬·雅各布斯-怀伯恩表示，“这是一个挑战，有风险，但是，我们要的就是风险。”

　　当演出现场可能发生的风险也成为一种体验的时候，在短暂的时间和空间中发生的一切都是未知，比如不经意低头发现自己的座位上写着“唐·璜，忏悔吧”，比如正举着手机拍照，演员便走过来跟你“搭讪”，比如“修复仇恨”四个字突然灭了两个变成了“复仇”。而这种理念带来的全新观感与传统的大部头歌剧有着本质区别，并在艺术上承载着两个方向的功能。